【點新聞報道】聚光燈下，他是吟遊詩人葛林果，也是嫉妒成狂的薩列里。但在中國觀眾心中，他有一個更溫暖的名字——「老航班」。洛朗·班（Laurent Bàn），這位來自法國的音樂劇演員，用近二十年的光陰，將自己從一名舞台上的普通演員，變成了中法文化間的橋樑。他不僅見證了中國音樂劇市場的「野蠻生長」，更親身投入其中，用歌聲與汗水，澆灌出一段跨越國界的藝術奇緣。
2005年，洛朗·班作為首批七人團隊的一員，隨法語音樂劇《巴黎聖母院》來到中國。這部充滿法式激情的作品迅速贏得中國觀眾喜愛，也開啟了法語音樂劇在中國的巡演之路。此後，《搖滾莫扎特》《唐璜》《搖滾紅與黑》《羅密歐與朱麗葉》等法語音樂劇相繼來華巡演，年復一年，熱度不減。也讓洛朗·班與中國結下了長達二十年的不解之緣。
中文音樂劇挑戰：東西合璧的「葛老」
如果說將法語劇目帶來中國是「引進」，那麼親身出演中文原創音樂劇，則是洛朗·班的一次深度「融入」。在改編自馬伯庸同名小說、再現盛唐奇案的音樂劇《長安十二時辰》中，他受邀飾演「葛老」一角，成為首位參演中國原創音樂劇的外國音樂劇明星。然而，這項突破帶來的挑戰遠超想像，連他自己也坦言：「這太瘋狂了，我從未想過會如此艱難。」為了五首歌、五場戲的中文台詞，他花了整整兩個月閉關苦練，壓力大到夜夜做噩夢，生怕沒人聽懂他的中文。
但他沒有退縮，反而將這次挑戰視為一次創作的契機。他為這個來自崑崙山的角色，注入了法式的優雅與幽默，甚至俏皮地夾雜幾句法語，創造出一個獨一無二的、東西合璧的「葛老」。當他演唱的《Le Chef》在觀眾中傳唱時，成功的已不僅是一個角色，更是一次文化碰撞後誕生的美妙火花。「中國的創作者能將驚人的視覺效果與充滿詩意的哲思內核結合起來，」他由衷讚嘆，「我很欣賞這種獨特的融合。」
從「嬰兒」到「青少年」：中國音樂劇成長的見證人
從2005年到現在，洛朗·班的視角，恰好是一部中國音樂劇的成長史。「如果說二十年前它還是個『嬰兒』，那現在已經是個『青少年』了。」他看着無數年輕的中國演員崛起，市場日益龐大。但他看得更遠，他認為，在學習西區和百老匯的風格之後，中國音樂劇的下一步，是找到真正屬於自己的風格。
「中國人擁有如此深厚的自身文化，」他篤定地說，「中國五千年沉澱下的文化精髓，終會讓中國音樂劇找到屬於自己的路。」
不只是演員：他用藝術點燃跨越國界的薪火
二十載光陰流轉，洛朗·班的故事，早已不僅僅是舞台上光芒四射的表演。那更是他將法蘭西的浪漫與激情，溫暖而堅定地播撒在中國土壤的旅程。
如今，洛朗·班的名字，早已超越了單純的演員身份。他已成為中法藝術交流中一個鮮活而溫暖的印記，用他獨特的方式，譜寫着跨越國界的樂章。他在這裏留下的，不僅是動人的旋律，更是一份對藝術的執着，和對文化融合的深深期許，這份情誼，必將在未來繼續發光發熱。
（記者：偉濤；拍攝：星鳴、帥誠、偉濤；剪輯：星鳴；撰文：偉濤）
相關閱讀：
我不是老外EP30｜回歸母校 投身教育 巴裔青年用十年書寫「香港故事」
收藏
取消收藏
分享
