【點新聞報道】由城市當代舞蹈團（CCDC）主辦的「城市當代舞蹈節2026」（CCDF 2026），於10月23日至31日在東九文化中心舉行。本屆舞蹈節以「時間幻象」為題，邀請觀眾透過舞蹈瓦解時間的界限，在現實與虛構、記憶與預言、清醒與夢境之間自由穿梭。
其中，閉幕節目《基利安與桑吉加》於10月30日、31日上演，節目將荷蘭舞蹈劇場（NDT）前藝術總監依利·基利安的經典舞作〈無眠〉，與城市當代舞蹈團藝術總監桑吉加的新作〈疊景〉同場呈現。點新聞日前專訪桑吉加、城市當代舞蹈節總監張月娥及城市當代舞蹈團舞蹈演員岑珮榕，帶領大家走進《基利安與桑吉加》交織而成的情緒與感知的世界。
經典新作同台〈無眠〉考驗舞者身體能量
〈無眠〉和〈疊景〉兩個作品同台呈獻，源於城市當代舞蹈節此次「經典+新作」對話的策劃理念：在展現舞團自製作品的同時，亦引入經典作品。桑吉加說，〈無眠〉是自己的第一選擇，但二者的結合是緣分的安排。「我們向『佼佼錚錚』系列作品詢問是否有意願以雙舞形式演出，剛好〈無眠〉答應了。」
依利·基利安是著名的當代舞蹈家與編舞大師，他的經典舞作〈無眠〉刻畫失眠者的孤寂與意識游移。桑吉加分享，選擇〈無眠〉是因為它本身的命題在任何時代都不會落伍，「我們每個人都會失眠，觀眾也很容易解讀、共情。」對他而言，難得的是可以讓自己本團的舞者來詮釋它，「這是我們的榮幸。」
〈無眠〉將由6位舞者共同演繹，該作的重現執行烏斯・亞蘭布魯日前來港甄選角色，他在此前接受的訪問中介紹，〈無眠〉的舞台視覺效果簡潔利落，舞者們必須展現出強烈的感染力，這對體能要求非常高。
CCDC新作〈疊景〉：在重疊時空看見都市裏的獨特個體
「疊景」同時是城市當代舞蹈團2026-27年度舞季主題，「疊」意指場景、人物、時間彼此交疊，構成多樣立體的觀看視角，桑吉加希望以舞蹈為媒介，從情感、視覺的角度等多種維度和觀眾產生更多的連結。
而當〈疊景〉變成作品時，它捕捉到了當代社會與個人內心的複雜狀態，更聚焦茫茫人海中獨一無二的個體。桑吉加解釋，「大都會裏人來人往，我們通過舞台裝置、影像等方式豐富疊加層次，令觀眾彷彿置身於不同維度的空間，希望每個人能從中找到自己的定位。」
但如果觀眾游離在外，無法與作品同頻，又該如何看待？面對這樣的問題，桑吉加直言，創作者不會擔心這個問題。「我在編舞的時候，會問自己舞蹈有沒有可閱讀性，抽象是一部分，抽象與具體的元素結合，是我對舞蹈感興趣的原因之一。」
舞者詮釋：同一情緒有不同層次
城市當代舞蹈團舞蹈演員岑珮榕成功入選參演〈無眠〉。她坦言，兩部作品來自不同的文化背景和時代，內涵多元。對她來說，可以參演兩部，是探索身體表達的寶貴機會。
談到演繹〈疊景〉的體會，岑珮榕認為，不同都市人看〈疊景〉會有不同的感覺，「看到高樓大廈和自然風景的心情是不一樣的。」她說，自己很多時候要將自身經歷融入需要表達的情緒裏，每一次都嘗試用不同心境去跳。但感受的差異並不代表情緒要走向兩個極端，而是在同一種情緒中細分出不同強度，「比如同樣是生氣，要在Level 1的生氣到Level 10的程度之間調節。」
期待觀眾放空自己讀出屬於自己的故事
對於節目的期待，幾位受訪者都提到希望觀眾放空自己走進劇場，跟着舞者建構屬於自己的故事。桑吉加希望觀眾看完能說一句「a | ch」，這是〈疊景〉的英文名稱，也是一個嘆息詞，他邀請觀眾用自己的直覺與感官，去填滿這段獨一無二的劇場體驗。
（點新聞記者曾安妍報道，視頻攝製：王一）
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